Μετά την Ευρώπη, συνεχίζουμε την περιοδεία σε στυλ δρόμου εβδομαδιαίας μόδας σε ακόμη πιο απομακρυσμένους προορισμούς. Στερεώστε τις ζώνες ασφαλείας της μόδας σας, γιατί είμαστε έτοιμοι να απογειώσουμε!
Είναι πάντα μια εβδομάδα μόδας κάπου - ακολουθώντας αυτό το γεγονός ως πραγματικό fashionistas είμαστε, έχουμε αρχίσει αμέσως να εξερευνήσουμε νέες και αόρατες σκηνές μόδας.
Για μερικούς από αυτούς έχετε ακούσει πριν, για μερικούς από αυτούς θα εκπλαγείτε να ακούσετε, αλλά κάποιος είναι σίγουρος - δεν θα σας απογοητεύσουν! Αν ψάχνετε για μια νέα μόδα που θα σας εμπνεύσει, προσέξτε τα.
Στυλ στυλ της εβδομάδας μόδας του Σάο Πάολο
Αυτή είναι η πέμπτη μεγαλύτερη εβδομάδα μόδας στον κόσμο, ακριβώς πίσω από τα Big Four. Η εβδομάδα μόδας του Σάο Πάολο, με τους πολυάριθμους διαδρόμους και τη χαοτική της ατμόσφαιρα, μοιάζει περισσότερο με τις εβδομάδες μόδας στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, το Μιλάνο και το Παρίσι.
Την εποχή που ξεκίνησε η εβδομάδα μόδας το 1996, πολλά διεθνή brands όπως η Chanel, η Gucci και η Versace άνοιξαν τα καταστήματά τους στη Βραζιλία. Για να είναι ανταγωνιστική με τις ξένες μάρκες και αγορές, η κυβέρνηση της Βραζιλίας άρχισε να επενδύει στην κλωστοϋφαντουργία.
Σημαντικός ρόλος στην προώθηση της SPFW και της βραζιλιανής μόδας είχαν βραζιλιάνικες υπερμοντέλες, όπως η Isabeli Fontana, η Gisele Bündchen, η Adriana Lima, η Alessandra Ambrosio και η Ana Beatriz Barros. Εκτός από τη Βραζιλία, πολλά παγκοσμίου φήμης μοντέλα όπως η Naomi Campbell, η Karolina Kurkova και η Candice Swanepoel έλαβαν μέρος στην προώθηση περπατώντας κάτω από την πασαρέλα.
Η βραζιλιάνικη σκηνή της μόδας είναι ευρέως γνωστή από τις μάρκες μαγιό όπως Salinas, Triya, Agua de Coco, Lenny Niemeyer και Rosa Cha. Ωστόσο, υπάρχουν και άλλοι σχεδιαστές και μάρκες που αξίζουν προσοχής όπως: Alexandre Herchcovitch, Animale, Triton, Colucci, 2ος όροφος, Lolitta, Osklen, Patricia Viera, Giuliana Romanno, κλπ.
Η σκηνή της μόδας αντιπροσωπεύει αφρικανικές και ευρωπαϊκές ρίζες αναμεμειγμένες με τη φυσική ομορφιά του Αμαζονίου και συσκευάζονται σε ένα πολυτελές ύφασμα. Τα σχέδια είναι πολύ τολμηρά, με ενδιαφέρουσες περικοπές και πολλές τολμηρές εκτυπώσεις - γεωμετρικές, floral, ζωικές, αλλά το πιο σημαντικό είναι ότι είναι όλοι άνετοι και φορεμένοι!
Η οδική μόδα του Σάο Πάολο είναι κυρίως η αντανάκλαση του διαδρόμου. Άγρια, αυθεντικά, ζωντανά και φυσικά χαρούμενα. Είναι η Βραζιλία μετά από όλα, η ευτυχία είναι το σήμα τους!
Ποιος θα ακολουθήσει το Instagram: @ giulianaromanno, @lolitta_official, @ thassianaves, @ helenabordon.
Στυλ μόδας της εβδομάδας μόδας του Τόκιο
Το Τόκιο ή η Ανατολική Μεγάλη Μήλο είναι ένα από τα πιο συναρπαστικά μέρη στη Γη. Το Τόκιο έχει επίσης βρει τη θέση του στον κατάλογο των μεγαλύτερων κεφαλαίων της Διεθνούς Εβδομάδας Μόδας.
Η εβδομάδα Fashion Tokyo είναι επίσης ένα από τα μέλη της οικογένειας της Mercedes-Benz. Είναι μία από τις μεγαλύτερες εβδομάδες μόδας, με περίπου 50 συναυλίες και 200 δημοσιογράφους και αγοραστές από όλο τον κόσμο. Η μοναδική σκηνή μόδας του Τόκιο είναι το σπίτι για τα εμπορικά σήματα όπως: Motohiro Tanji, DressedUndressed, Hanae Mori Manuscrit, Aula, Mikio Sakabe, Ujoh, Yasotushi Ezumi, Miharayasuhiro.
Πολλές ιαπωνικές ετικέτες βρήκαν τον τρόπο τους στις ξένες αγορές όπως: Γειτονιά, BAPE, WTAPS ... Επίσης, μερικοί από τους σχεδιαστές της Ιαπωνίας όπως Yohji Yamamoto, Issey Miyake, Kenzo και Comme des Garçons (ναι, το ακούσατε καλά, το Comme des Garçons είναι επίσης Ιαπωνική μάρκα) την έκανε μεγάλη στην Ευρώπη. Όλοι τους παρουσιάζουν τις συλλογές τους κατά τη διάρκεια της εβδομάδας μόδας του Παρισιού.
Η μόδα σκηνή στο Τόκιο έχει τη φήμη ότι είναι όριο-ώθηση και ακραίες. Αλλά, όχι χωρίς λόγο. Οι σχεδιαστές της Ιαπωνίας είναι δημιουργικοί και πρωτοποριακοί και με τα πρωτοποριακά σχέδια πάντοτε προχωρούν περαιτέρω, επιβεβαιώνοντας τη φήμη τους από εποχή σε εποχή.
Όταν πρόκειται για το στυλ του δρόμου, το Τόκιο είναι σίγουρα μοναδικό. Αν νομίζατε ότι το London Street Style είναι άγριο και εκκεντρικό, περιμένετε μέχρι να δείτε τους δρόμους του Τόκιο.
Οι Ιάπωνες άνθρωποι είναι εντελώς εμμονή με τα ρούχα. Μανία μάρκας είναι πανταχού παρούσα στην ιαπωνική κοινωνία. Ορισμένες από τις ετικέτες κερδίζουν δισεκατομμύρια μόνο από καταστήματα και πολυκαταστήματα στην Ιαπωνία. Αυτό σημαίνει ότι οι Ιάπωνες συμμετέχουν με 40 έως 50 τοις εκατό της παγκόσμιας πώλησης. Φτου! Τρελός, έτσι δεν είναι;
Παρά το γεγονός ότι οι Ιάπωνες αγαπούν τα εμπορικά σήματα, δεν μοιάζουν με διαφημιστικές πινακίδες, καθόλου! Για αυτούς, το προσωπικό στυλ είναι όλα. Ίσως αυτός είναι ο κύριος λόγος για τον οποίο η σκηνή της μόδας είναι τόσο διαφορετική. Ο άλλος λόγος πρέπει να είναι ο πλούτος των υποκαλλιεργειών.
Θυμάσαι τα χαριτωμένα κορίτσια από το βίντεο του Gwen Stefani; Harajuku κορίτσια! Ένα από τα πιο κακό kawaii (στυλ) στην Ιαπωνία! Εκτός από το Harajuku υπάρχουν και πολλές άλλες υποκαλλιέργειες όπως: Lolita, εμπνευσμένες από το γοτθικό και πανκ στυλ, Gyaru, εμπνευσμένο από τη δυτική κουλτούρα. Kogal, εμπνευσμένη από τη στολή γυμνασίου. Visual kei, και ο κατάλογος συνεχίζεται.
Οι συνδυασμοί Street Tokyo Street είναι πιο παρόμοιοι με τα κομμάτια Haute Couture από τους Prêt-à-Porter, μοναδικό και σίγουρα όχι για όλους. Απλά πρέπει να είστε γενναίοι, να έχετε ισχυρή προσωπικότητα και να γνωρίζετε πώς να φορέσετε αυτά τα ρούχα. Καπέλο στα Ιάπωνες!
Ποιος θα ακολουθήσει το Instagram: @ bopmappy, @ elenvlora, @mademoiselle_yulia, @setoayumi, @yumasui, @mishajanette, @tokyofashion.
Αυστραλία μόδας Street Style Street
Αυτό είναι ένα ακόμη μέλος της οικογένειας της Mercedes-Benz.Το 2015 Fashion Week Australia γιορτάζει την 20η επέτειο, από την πρώτη εμφάνισή της το 1995. Αυτή η εβδομάδα μόδας είναι συγκεκριμένη επειδή εκτείνεται σε όλη την Αυστραλία, αλλά το επίκεντρο των γεγονότων της εβδομάδας είναι στο Σίδνεϊ.
Αυτό το FW είναι διαφορετικό από τα άλλα για έναν ακόμη λόγο - γίνεται μία φορά το χρόνο, τον Απρίλιο. Ο συγχρονισμός δημιούργησε πολλά προβλήματα, επειδή ήταν πάντα εκτός συγχρονισμού με την υπόλοιπη αγορά. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η FW μετακινείται από τα μέσα Απριλίου μέχρι το Μάιο και η συλλογή της άνοιξης / καλοκαιριού αλλάζει για το θέρετρο. Με αυτόν τον τρόπο η FW Australia έγινε η πρώτη ετήσια παρουσίαση της συλλογής θέρετρων.
Η αυστραλιανή σκηνή μόδας αποτέλεσε ένα καλό αφετηρία για πολλούς Αυστραλούς σχεδιαστές που ανταγωνίζονται τώρα σε παγκόσμια σκηνή. Ο Christopher Esber και ο Dion Lee ήταν δύο άγνωστοι φοιτητές μόδας μόλις πριν από λίγα χρόνια. Τώρα είναι τα πιο διάσημα ονόματα της μόδας της Αυστραλίας, που πωλούν τις δημιουργίες τους σε διεθνή καταστήματα.
Εκτός από αυτό, υπάρχουν πάνω από 40 σχεδιαστές που παρουσιάζουν τις συλλογές τους κατά τη διάρκεια της FW, όπως: Zhivago, Maticevski, Ginger & Smart, Michael Lo Sordo, We Are Handsome, Haryono Setiadi, Lee Mathews, Strateas Carlucci, Alice McCall κ.α.
Όλοι αυτοί οι σχεδιαστές εμπνέονται από τη φύση και την τοπική τέχνη του Αβορίγινου, αλλά ταυτόχρονα είναι διαφορετικοί και πρωτότυπες. Το κύριο πράγμα για το αυστραλιανό σχέδιο είναι το ύφασμα, το οποίο χρησιμοποιείται για τη δημιουργία διαφορετικών υφών. Το ύφασμα κάνει όλη τη συζήτηση, τον όγκο του, τις κουρτίνες, τις πτυχές ... είναι σαν να βλέπετε το αριστούργημα 3D ζωγραφικής.
Όταν φτάσουμε στο στυλ του δρόμου, είμαστε σίγουροι ότι είναι κάτι για το οποίο τώρα έχετε περισσότερους. Με την τηλεοπτική εκπομπή "Fashion Bloggers", η οποία ακολουθεί τη ζωή πέντε αυστραλιανών bloggers, πολλοί από εμάς εξοικειωμένοι με τη σκηνή και τις τάσεις της μόδας από το Land Down Under.
Πρέπει να ομολογήσουμε, είμαστε εντελώς συνδεδεμένοι με το στυλ τους. Αλλά hey, δεν είμαστε οι μόνοι! Τα εκατομμύρια των οπαδών της Instagram θα συμφωνούσαν μαζί μας. Αυτά τα κορίτσια έχουν σίγουρα αυτόν τον παράγοντα X όταν πρόκειται για το ύφος τους, οπότε δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι το στυλ του δρόμου τους είναι το πιο φωτογραφικό, είτε βρίσκονται στο Σίδνεϊ είτε στη Νέα Υόρκη.
Οι Αυστραλοί ξέρουν πώς να κάνουν κάθε στολή εντελώς μοναδικό. Δεν φοβούνται να πειραματιστούν και για να είμαστε ειλικρινείς, δεν θα είμαστε ούτε αν είχαμε την ικανότητά τους. Έρχεται τόσο φυσικά σε αυτούς, σαν να μην προσπαθούν καν. Τα μικτά αρσενικά και θηλυκά κομμάτια, με απροσδόκητη επίστρωση και δροσερή στάση, ως μπόνους, καθιστούν κάθε εκδοτική ενδυμασία άξια.
Ποιος θα ακολουθήσει το Instagram: @bambilegit, @ponytailjournal, @garypeppergirl, @ pip_edwards1, @zanitazanita, @yasminsewell, @ oraclefoxblog, @ margaret_zhang, @ tuulavintage, @ christopher_esber.
Whih International Fashion Week σας αρέσει περισσότερο; Πιστεύετε ότι μπορούν να συμμετάσχουν σύντομα στο Big Four Clique; Μοιραστείτε τη γνώμη σας μαζί μας στα παρακάτω σχόλια.
