10 Πιο δημοφιλείς πίνακες όλων των εποχών

10 Πιο δημοφιλείς πίνακες όλων των εποχών

Είναι δύσκολο να κάνετε μια επιλογή από τους πιο διάσημους πίνακες του κόσμου και είναι ιδιαίτερα δύσκολο να επιλέξετε τα κριτήρια βάσει των οποίων θα γίνει η επιλογή. Ωστόσο, τα ακόλουθα 10 θαυμάσια θαύματα της τέχνης είναι αυτά που πρέπει να έχετε δει κάπου, είτε ήταν σε ένα εμπορικό, είτε στο βιβλίο ιστορίας της τέχνης σας, ή, αν είστε από τους τυχερούς, σε μια έκθεση ή σε ένα μουσείο.

La maja desnuda (Η Γυμνή Μάγια)

Αυτό είναι το πετρέλαιο σε ζωγραφική καμβά από Francisco Goya που είναι μια απεικόνιση μιας γυμνής γυναίκας που βρίσκεται σε ένα κρεβάτι μαξιλαριών. Ο Goya δημιούργησε μια άλλη ζωγραφική της ίδιας γυναίκας στην ίδια θέση αλλά ντυμένη, με το όνομα La maja vestida ή την Clothed Maja. Και οι δύο πίνακες στεγάζονται στο Μουσείο Prado της Μαδρίτης.

Αυτός ο πίνακας έχει μια άγνωστη ιστορία και έχει προκαλέσει μεγάλη διαμάχη με τα χρόνια. Δεν είναι γνωστό ποιος είναι το μοντέλο και υπάρχουν αρκετές εκδοχές που πρότειναν οι μελετητές, παρόλο που καμία από αυτές δεν είναι γενικά αποδεκτή. Ένα από αυτά είναι ότι η γυναίκα που απεικονίζεται είναι στην πραγματικότητα μια σύνθεση αρκετών γυναικών. Το 1930 εκδόθηκαν δύο σειρές γραμματοσήμων με το Naked Maja για να γιορτάσουν το έργο της Goya, οι οποίες απαγορεύτηκαν στις Η.Π.Α. και όλες οι επιστολές με αυτές τις σφραγίδες επιστράφηκαν.

Κορίτσι με σκουλαρίκι μαργαριταριού

ΠηγήΠηγή

Κορίτσι με σκουλαρίκι από μαργαριτάρι ή στα ολλανδικά Het Meisje συναντήθηκε με τον de Parel είναι ένας πίνακας του Vermeer που μερικές φορές αναφέρεται ως "η Μόνια Λίζα του Βορρά". Στεγάζεται στη γκαλερί Mauritshuis στη Χάγη. Λίγα είναι γνωστά για αυτήν τη ζωγραφική και για το έργο του Vermeer γενικότερα. Ο Tracy Chevalier έγραψε ένα μυθιστόρημα για αυτόν τον πίνακα. Είναι μια φανταστική ιστορία για μια σχέση μεταξύ του ζωγράφου και του υπηρέτη του, τον οποίο προσέλαβε για να τον θέσει. Το 2003 μια ταινία του ίδιου ονόματος έγινε με βάση το μυθιστόρημα, με πρωταγωνιστές τους Scarlett Johansson και Collin Firth.


Guernica

ΠηγήΠηγή

Αυτή η ζωγραφική του Pablo Picasso δημιουργήθηκε ως απάντηση στον βομβαρδισμό ενός μικρού βασκικού χωριού Guernica κατά τον Ισπανικό Εμφύλιο Πόλεμο το 1937. Πρόκειται για ένα πολύ μεγάλο ζωγραφικό έργο που δημιουργήθηκε σε καμβά τοιχογραφίας. Μπορεί να δει στο Museo Reina Sofia στη Μαδρίτη. Η Γκέρνιτσα απεικονίζει την ταλαιπωρία των ανθρώπων και των ζώων και την απόσπαση των κτιρίων σε ένα περιβάλλον βίας και πλήρους χάους. Το αντίγραφο της Γκέρνικιτσα επίδειξης στον τάπητα εμφανίζεται στον τοίχο στην είσοδο του Συμβουλίου Ασφαλείας του Κτιρίου των Ηνωμένων Εθνών στη Νέα Υόρκη.

Το τελευταίο δείπνο

ΠηγήΠηγή

Αυτή η διάσημη ζωγραφική δημιουργήθηκε από τον Leonardo da Vinci και αντιπροσωπεύει τη σκηνή του Μυστικού Δείπνου όταν ο Ιησούς ανακοινώνει ότι ένας από τους Δώδεκα Αποστόλους του θα τον προδώσει. Το Μυστικό Δείπνο είναι μια τοιχογραφία που μπορεί να δει κανείς στο τράπεζα της Μονής της Santa Maria della Grazie στο Μιλάνο. Υπήρξαν πολλές εικασίες σχετικά με τα κρυμμένα μηνύματα και τα σύμβολα που αντιπροσωπεύει αυτή η ζωγραφική. Μια από τις πιο γνωστές θεωρίες σχετικά με το μυστηριώδες υπόβαθρο της είναι ίσως η πίστη μεταξύ ορισμένων συγγραφέων και ιστορικών ότι το πρόσωπο στο δικαίωμα του Ιησού δεν είναι ο Ιωάννης ο Απόστολος αλλά η Μαρία Μαγδαληνή.

Μόνα Λίζα

ΠηγήΠηγή

Αυτό είναι αναμφισβήτητα ο πιο διάσημος πίνακας όλων των εποχών λόγω της εξαιρετικής καλλιτεχνικής του αξίας αλλά, σε μεγάλο βαθμό, και λόγω του γεγονότος ότι αυτός είναι ο ζωγραφικός που χρησιμοποιείται περισσότερο στον λαϊκό πολιτισμό. Ένας αμέτρητος αριθμός βιβλίων, ταινιών, έργων ζωγραφικής, πορτραίτων, τραγουδιών και παρωδών αναφέρεται σε αυτό το αριστούργημα του Ντα Βίντσι.


Το πορτραίτο θεωρείται ότι είναι μια Lisa Gherardini, η σύζυγος του Francesco del Giocondo. Βρίσκεται σε μόνιμη έκθεση στο Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι και είναι ιδιοκτησία της Γαλλικής Δημοκρατίας. Σύμφωνα με πληροφορίες, περίπου 6 εκατομμύρια άνθρωποι βλέπουν τη Mona Lisa κάθε χρόνο.

Η Εμμονή της Μνήμης

ΠηγήΠηγή

Αυτό είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα έργα του Σαλβαδόρ Ντάλι. Sine 1934 ήταν στη συλλογή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη. Αυτή η σουρεαλιστική ζωγραφική απεικονίζει ένα ρολόι τσέπης που λιώνει και αντιπροσωπεύει την αντίληψη του Ντάλι για το χρόνο. Όπως και πολλοί άλλοι πίνακες του Νταλί, τα τοπία στο παρασκήνιο είναι εμπνευσμένα από τα τοπία της Καταλονίας, από τα οποία αρχικά προέρχεται το Νταλί.

Η Γέννηση της Αφροδίτης

ΠηγήΠηγή

Αυτή είναι η απεικόνιση της θεάς Αφροδίτης, που αναδύθηκε από τη θάλασσα ως μια πλήρως ανεπτυγμένη γυναίκα που δημιούργησε ο Sandro Botticelli, Ιταλός ζωγράφος του 15ου αιώνα. Μπορεί να δει κανείς στη γκαλερί Uffizi στη Φλωρεντία της Ιταλίας. Υπάρχουν πολλές ερμηνείες όσον αφορά το νόημα πίσω από αυτή τη ζωγραφιά, λόγω του ότι δεν υπάρχουν διαθέσιμα έγγραφα που να περιγράφουν τη φύση της. Αυτός, όπως και όλοι οι άλλοι πίνακες που αναφέρονται σε αυτό το χαρακτηριστικό, αναφέρεται συχνά στη λαϊκή κουλτούρα.


Η κραυγή

ΠηγήΠηγή

Το Scream είναι το όνομα που δίνεται σε όλα τα τέσσερα ή σε οποιοδήποτε από τα τέσσερα έργα ζωγραφικής και παστέλ που δημιουργήθηκε από έναν Νορβηγό εξπρεσιονιστή Edvard Munch. Αυτές οι τέσσερις εκδόσεις δημιουργήθηκαν για διαφορετικά μέσα και δύο από αυτές τις τέσσερις εκδόσεις είναι πίνακες ζωγραφικής. Ένας από τους πίνακες στεγάζεται στην Εθνική Πινακοθήκη του Όσλο, ενώ ο άλλος είναι στη συλλογή του Μουσείου Munch επίσης στο Όσλο. Ο ζωγράφος δήλωσε κάποτε ότι ήταν εμπνευσμένος από το τοπίο που είδε κάποτε, περπατώντας το μονοπάτι και παρατηρώντας την πόλη από τη μια πλευρά και το φιόρδ κάτω, ενώ αισθάνθηκε κουρασμένος και άρρωστος. Ξαφνικά, ο ουρανός έγινε κόκκινος και μπορούσε να ακούσει την κραυγή της φύσης.

Η αστρική νύχτα

ΠηγήΠηγή

Όταν πρόκειται για έργα ζωγραφικής του Βαν Γκογκ, σχεδόν όλο το έργο του είναι γνωστό έξω από τους κύκλους του ιστορικού της τέχνης και συχνά αναφέρονται στη λαϊκή κουλτούρα. Ωστόσο, η Starry Night είναι ίσως ένας από τους πίνακες που οι περισσότεροι από εμάς πρέπει να έχουν δει κάπου σε κάποιο χρονικό σημείο. Απεικονίζει τη θέα από το παράθυρο σανατόριο του Van Gogh που βρίσκεται στη νότια Γαλλία. Σε επιστολή προς τον αδελφό του, ο Βαν Γκογκ εξήγησε ότι όταν ζωγράφισε αυτή την εικόνα δεν έκανε αναφορά στη θρησκεία ή το ειδύλλιο, αλλά στην καθαρή φύση της φύσης, καθαρότερη από τα προάστια και τα μπαρ του Παρισιού. Η Starry Night είναι στη μόνιμη συλλογή του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης στη Νέα Υόρκη από το 1941.

Αυτή η ζωγραφική και η δημιουργική ιδιοφυία του Βαν Γκογκ ενέπνευσαν τον Don McLean να γράψει το τραγούδι "Vincent", επίσης γνωστό ως "Starry, Starry Night" για την ανοικτή γραμμή του.

Στο Moulin Rouge

ΠηγήΠηγή

Είναι ο πιο διάσημος εκπρόσωπος του μποέμιου τρόπου ζωής και ένας από τους πιο ταλαντούχους καλλιτέχνες όλων των εποχών, ο Henri de Toulouse-Lautrec, που δημιούργησε αυτό το αυτοπροσωπογραφία. Η Μονμάρτρη, ο Μουλέν Ρουζ, ο Παρισιός του 19ου αιώνα και πολλά άλλα χαρακτηριστικά αυτής της περιόδου στην ιστορία συνέβαλαν στην παγκόσμια αναγνώριση αυτής της ζωγραφικής. Απεικονίζει μια ομάδα ανθρώπων που κάθεται γύρω από ένα τραπέζι: ο Γάλλος συγγραφέας Edouard Dujardin, ο χορευτής La Macarona, ο φωτογράφος Paul Secau, ο Maurice Guibert, ο αγγλικός χορευτής May Milton και άλλοι. Στο φόντο στα αριστερά βρίσκεται το Toulouse-Lautrec. Ο πίνακας παρουσιάζεται στο Ινστιτούτο Τέχνης του Σικάγου.

Καλύψτε τη φωτογραφία: www.studyblue.com

Οι 20 Πιο Διάσημοι Πίνακες Όλων Των Εποχών (Φεβρουάριος 2024)


Ετικέτες: Τέχνη διασκέδαση πράγματα

Σχετικά Άρθρα

Κορυφή Άρθρα


Δημοφιλείς Κατηγορίες


Επιλογή Συντάκτη

Συνιστάται